他是一个铁匠，同时也是改写夏威夷音乐历史的人。1922 年发表在《太平洋天堂》( Paradise of the Pacific) 上的一篇文章中 ， 若昂·费尔南德斯 (João Fernandes，1854-1923 年) 被认为是夏威夷第一个演奏“尤克里里”的人，进而成为全球“尤克里里”现象之父。1910 年代后期，随着夏威夷音乐热潮席卷北美，尤克里里被冲上战后的欧洲海岸，并在两大洲重新改进发展，成为爵士时代的乐器。

费尔南德斯于 1854 年出生于马德拉岛；他是一名 25 岁的年轻铁匠，于 1879 年乘坐 Ravenscrag 号船航行，沿合恩角航线航行了四个月零 22 天后抵达檀香山。那天夏威夷人第一次听到了尤克里里音乐。

João Fernandes 借了一把乐器，“一直到音孔都有刻度，左上角未打磨以改善音调，”若昂·费尔南德斯（João Fernandes）弹奏着“他的心满意足……。” 他们下船两周后，《 夏威夷公报》 指出，“由马德拉岛民组成的葡萄牙乐队最近抵达这里，夜间他们在街头表演音乐给人们带来愉悦。这些音乐家们是真正的表演者，他们的弹奏的是一种介于吉他和班卓琴之间的奇怪乐器，但这种乐器在葡萄牙吟游诗人的手中发出了非常甜美的音乐。

采访者观察到，若昂对他的尤克里里了如指掌。在他的祖国，他先后掌握了Taropatch（一种五弦乐器）、吉他和尤克里里。“首先我学会了 Taropatch ，”老人说道。’我研究了十五天。在我的祖国，买那只 Taropatch 花了我十五美分。然后我又去学吉他，学了一年。所以当我开始学尤克里里的时候，我已经有很多经验了。我只学了几节课就会了‘。

Taropatch 是马德拉 rajão 的夏威夷语名称，这是一把带有五根金属弦（1 和 4）和琴弦（2、3 和 5）的小吉他，DGCEA [图Fig.1]，主要用于人声伴奏或与 machete de braga、吉他和大提琴合奏。

该乐器唯一保存下来的记录是 1930 年代在丰沙尔（马德拉的首府城市）出现的图表形式的和弦小书。19世纪后25年的记载通常不区分这两种乐器，它们被称为“taropatches”，但有时会注明琴弦的数量。

machete de braga 或简称 machete，是一种比 rajão 更小的乐器，带有四根弦，调音 DGBD [图 Fig.2 ]。在马德拉， machete 有两种表演形式，一种是农民在户外用来给流行歌曲伴奏和舞蹈的扫弦乐器，另一种是专业人士或有才华的业余爱好者在舞厅和沙龙中演奏的贵族旋律乐器。比起吉他、rajão 和大提琴相对较低的频率，machete 的音色很明亮，可以很容易分辨出 。早在 1885 年，那时马德拉移民履行了与夏威夷制糖业的三年合同并开始从可爱岛、毛伊岛和夏威夷大岛的种植园返回檀香山后不久， machete 就在檀香山打起了广告 。

在1894 年之前，夏威夷的音乐家放弃了传统的 machete 调音方法，转而采用 rajão 的前四根弦的重新调音。其原因尚不清楚，但当 Edward Holstein 于 1894 年在檀香山出版他的入门书“Chords of the Taro-Patch Guitar”时，这种变化已成事实了。 

“Taropatches吉他和尤克里里。这些乐器在夏威夷群岛的当地人中非常流行，他们几乎每家每户都有一种或多种乐器，在任何场合他们都可以用这些乐器来唱歌和跳舞。这些乐器是由著名的夏威夷木材制成，名为 Koa。尤克里里吉他比Taropatches吉他小，只有四根弦，调音与Taropatches吉他相同去除了第五根弦。” E .  C. 荷斯坦  [图。3]。

尽管调音发生了变化，但在檀香山人们继续使用machete和尤克里里作为伴奏来唱歌跳舞，但歌舞的形式越来越多是夏威夷式的，而不是葡萄牙式。在大卫·卡拉卡瓦国王 (1836-1891) 统治夏威夷期间，这种“尤克里里”迅速融入夏威夷人心中的现象成为了夏威夷复兴的标志之一。国王从小接受音乐教育，他鼓励臣民们参与他们曾经被压制和消失的文化，最终为夏威夷人后代留下了宝贵遗产。 

若昂·费尔南德斯：“我们会去国王的别墅，”他说到。“国王不会一直留在宫里——只有在有公事的时候。来了很多人。很多卡内加人。很多音乐，很多草裙舞，很多考考，很多饮料。一直畅饮。还有卡拉卡瓦国王，一切都由他免费提供！” 但 Kalakaua 远不止只是举办派对。他通过发表关于夏威夷神话、音乐作品以及对皇家夏威夷乐队和乐器制造商奥古斯托·迪亚斯 (1842-1915) 等组织和个人的赞助，为卡纳卡毛利的文化恢复做出了重大贡献 。

据迪亚斯的女儿克里斯蒂娜说，国王会去她父亲的商店，商店距离国王街的伊奥拉尼宫只有一个街区。由于卡拉卡瓦不会说葡萄牙语，迪亚斯也不会说英语或夏威夷语，所以在他们想讨论乐器制作时，克里斯蒂娜就会充当翻译。

卡拉卡瓦国王还雇佣了五位歌手，简称为国王的歌唱男孩。罗伯特·路易斯·史蒂文森的继女伊莎贝尔·斯特朗 (1858-1953) 于 1880 年代住在夏威夷，是依兰尼皇宫的常客，她记得歌唱男孩是“在我们的晚餐和私人聚会上为国王演奏的那个小团体。他们有五个人，他们是全岛最好的尤克里里和吉他的表演者。”

即使在国王去世和推翻利留卡拉尼女王（1838-1917 年）以及随后废除夏威夷君主制之后，该组织仍然与卡拉卡瓦有着密切的联系。1893 年，革命之后，一位来访的记者写了一篇关于一场音乐表演的报导，报导结尾是“一个被称为卡拉卡瓦国王歌唱男孩的本地五重奏，他们表演了一首夏威夷语歌曲，是为这个场合而写的，在传教士和临时政府中受到了很好的评价。”

最后，像“国王的歌唱男孩”这样的小团体使夏威夷音乐和大陆的尤克里里流行了起来。在跨越二十年的无数系列活动中——从 1893 年芝加哥世界哥伦比亚博览会上的火山歌手到 1915 年旧金山巴拿马太平洋国际博览会上亨利·凯利迈的五重奏——夏威夷音乐家为两岸数百万美国人的表演掀起了 1910 年代后期的夏威夷音乐热潮。1922 年，若昂·费尔南德斯 (João Fernandes) 同意接受采访时说到，“尤克里里”世界闻名，但也并非没有批评者。

“我的妻子不喜欢尤克里里，”费尔南德斯悲伤地承认道。“她待在家里，她也希望我待在家里。我整夜出去，这让她很生气。所以——好吧，再见了，我把尤克里里放在行李箱里然后忘记它。尤克里里请为我保驾护航。“

费尔南德斯于 1923 年去世，在他接受太平洋天堂采访后不到一年 。他和他的妻子一起被埋葬在 Punchbowl Crater 山坡上的 Makiki 公墓，下面的标记只有一个字：“父亲”。